冒險、勇氣、求新求變，這些形容詞本多用在年輕人身上，但62歲的努維爾(Jean Nouvel)不甘示弱，將屬於年輕世代的特質發揮到淋漓盡致，讓觀者只能追逐在其作品之後，卻難以預料他的下一步。即便在贏得普立茲克獎後，也只淡然地表示他會繼續抗戰，以對抗如出一轍的醜陋都市面貌：「而今已經無法分辨巴西聖保羅、杜拜、上海、米蘭之間有何差異了，因為……建築師對不同城市的風、光線、水紋、歷史及文化視而不見。…興建得越多，情況就越糟」。現在在普立茲克獎加持下，他更可以振振有詞了。
但是不同於前四任普立茲克獎得主(Zaha Hadid, Thom Mayne, Paulo Mendes da Rocha及Richard Rogers)，努維爾對義大利歷史學家Leonardo Benevolo而言是介在戰後「大師」跟「特立獨行」建築師之間的一員，在那混沌不明中搖擺，不排斥組成多元世界的虛擬元素，卻又難以預測他的未來發展。正是努維爾多變又不悖離都市紋理的建築作品，讓他在力求誇張表現的潮流中得以凸顯其空間的原創力。相較於Frank O. Gehry或Daniel Libeskind以操控建築空間及線條來詮釋後現代，努維爾獨樹一格，雖然沒有代表符號，但每個作品都是對自我新的挑戰，企圖提出新的解決方案，同時避開了形式主義的陷阱。他對話的對象除了公部門之外，也常與哲學家(Paul Virilio、Jean Baudrillard)對談，以探討建築的「單元」問題，目的是為了將「迷人的空間」轉換為「迎接幻想」的空間，為現代建築提供讓簡單的建築單元與高科技相容的可能性。