地點：淡江大學淡水校區文錙藝術中心
展期：2026.02.25–04.17

　　建築迷引頸期盼的國際級盛事正式登臺！為深化臺灣與國際文化連結，推廣建築美學教育，由臺法學術交流協會、新加坡RT+Q建築事務所及巴黎Lin international共同策劃的「勒‧柯比意：建築詩篇世界巡展」即將閃耀登場。本展榮獲法國勒‧柯比意基金會(Fondation Le Corbusier)官方正式認證，是近年國內最具權威性的建築藝術大展。

亮點一：122件官方授權模型，重現現代主義巔峰
本次展覽核心為法國勒‧柯比意基金會獨家授權的122件經典建築模型。透過精緻的微縮模型與沉浸式敘事設計，觀眾將跨越時空，從大師早期的實驗性住宅，一路探索至現代主義鼎盛時期的經典巨作，親身感受其作品中充滿詩意與遠見的建築語彙。

亮點二：橫跨全球40城，世界級巡迴足跡
這場全球矚目的巡迴展，足跡已遍及美洲、亞洲、歐洲及非洲等40多座城市，包括紐約、倫敦、巴塞隆納、上海及京都等。臺灣站不僅承襲了國際巡展的深度，更展現了臺灣在國際文化地圖上的重要地位。

亮點三：跨國學術對談，點亮設計新視野
展覽期間，主辦單位將舉辦一系列建築講座與座談，邀請海內外頂尖建築學者，共同探討勒‧柯比意對當代都市與空間設計的深遠啟發。這不僅是建築學子與專業人士激盪創意的平台，更是民眾提升美學素養、走進大師建築宇宙的絕佳契機。

　　「勒‧柯比意：建築詩篇」是一場結合藝術、歷史與創新的深度饗宴，誠摯邀請各界蒞臨，感受大師不朽的建築魅力。聯絡與洽詢：林貴榮 建築師｜總體策劃，電話：0928-227-988，電子郵件：iamarchlin@gmail.com

　　由臺灣建築學會主辦之「建築研究成果發表會」已邁入第38屆，「全國建築設計教學與建築教育論壇」也來到第10屆。兩項活動長期致力於推動建築研究與設計教育之學術交流，強化建築產、官、學界之跨域對話，亦促使臺灣建築學術發展持續深化，並穩健邁向國際接軌。第38屆建築研究成果發表會暨第10屆全國建築設計教學與建築教育論壇，訂於2026年6月13日(六)舉行，由逢甲大學建築專業學院（臺中市西屯區文華路100號）承辦。即日起開放論文徵稿，截止日期為2026年4月17日(五)，審查結果預計於2026年5月8日(五)公告，誠摯邀請參與。

　　本屆徵稿與發表主題涵蓋：生態永續、規劃與計畫、建築設計、建築歷史與理論、建築環境技術、建築工程技術、建築經濟與管理、電腦應用、環境行為及總論等領域，並同步舉辦全國建築設計教學與建築教育論壇，提供深入探討當代建築趨勢與設計教育發展之學術平台。大會註冊費為一般人士新臺幣500元，學生優惠為新臺幣300元；已繳交投稿費新臺幣2,000元者，免再繳交註冊費。全程參與者可申請建築師與技師積分，以及公務人員研習時數。為因應國際交流需求並提升學術能見度，本屆活動鼓勵以英文撰寫與發表。相關徵稿與活動資訊，請參閱臺灣建築學會官方網站https://www.architw.org.tw及各大媒體平台公告。

原長企業公司獲傑出照明技術獎，BRUN TIANMU、路思義教堂、臺大人文館、國立史博館獲臺灣光環境獎

　　第8屆「臺灣光環境獎」圓滿落幕。評審團主席周鍊指出，今年得獎作品的共同特點在於「不搶戲」，燈光以尊重空間功能與環境的角度，呈現建築與環境的獨到之處。

　　評審團特別獎／南港立體連通平台：採「人本導向」的照明策略設計，以隱性低尺度設計，穿針引線地串起車站、商場與住宅，成為繁忙都會優雅的地標。照明設計與建築結構深度整合，設計概念明確、技術執行完善，兼具技術品質與公共性，成功地以人工平台光環境連結都市的公共空間，因此獲頒評審團特別獎給予肯定。

　　傑出照明技術獎／原長企業股份有限公司：今年首度頒發此獎項，以表彰幕後工程團隊。原長企業以專業熱忱協助無數高品質工程，包括艋舺龍山寺、總統府及南港平台等。其對技術與細節的堅持，是成就完美光環境不可或缺的推手。

本屆臺灣光環境獎由以下四件作品脫穎而出，展現光環境的多樣面貌：

　　BRUN TIANMU不然天母：透過讓光線在室內外自然流動，創造出「城市野餐」的優雅氛圍。暖黃光源營造溫潤層次，成功將餐飲空間轉化為具文化共鳴的都市情境。

　　路思義教堂：以精準、穩定的暖調微光，勾勒經典的四片曲面結構，重新點亮教堂十字架。透過光與信仰對話，營造出既尊重原作風格，亦兼具現代光環境美學的典範。

　　臺灣大學人文館：不另設外牆照明，改以內斂的「室內透光」展現學術場域的沉靜厚度，透過光線陪伴師生停留與交流，照亮探索知識的道路。
國立歷史博物館：修復後的館舍以溫潤含蓄的光線連結文化記憶與當代生活。照明規劃考量人行道與城市道路環境的視角，融合周邊公共空間的互動與友善性，在兼顧環境關懷、實踐分區節能，讓歷史在當代得以優雅永續。

展期：至2026年3月1日
地點：高雄市立美術館兒美館202展覽室（馬卡道路330號）

　　如何想像一座美術館的建築？

　　強調實用功能為藝術服務，或側重建築的美學？當今有些評論者認為，某些建築設計喧賓奪主，搶了藝術的風頭。建築與藝術的爭論，其實並非源自今日，19世紀初已見端倪。本展的目的即在於美術館如雨後春筍成立的當前，思考建築的本質。

　　現代主義建築先驅柯比意說：「建築是光線下形狀正確、絕妙、又神奇的遊戲。」同時代的密斯‧凡德羅則說：「當你小心翼翼地把兩塊磚頭疊在一起時，建築就出現了。」路易斯‧康則認為每塊磚頭都有自己的意志；札哈‧哈蒂則覺得：「建築與幸福感相關。我認為人們會希望在空間中感到舒適……一方面能遮風避雨，同時也能帶來愉悅。」

　　建築不是無中生有，也沒有所謂唯一的正確方式。設計前，建築師都要考慮一些問題，為設計做個概念註腳，諸如：收藏的種類、基地環境、大小與形狀、預算……針對細節進行詳盡分析後，從秩序中解放或從限制中想像，我們看到建築師的性情、風格與信念。

　　建築從來不只是物理空間，它更是時代的表徵，反映了區域的文化、社會的縮影和使用者的需求。「美術館的一百種想像」試圖從造型、光影、材料和色彩，進入建築的表情，從遊戲動手中思考建築的特性，想像建築的各種層面，最終思考究竟如何以建築，表現美術館的性格與精神。（圖源：高雄市立美術館）

　　雲林縣縣定古蹟北港鎮安宮匯集江清露等匠師之作，但因地震、屋面滲水等因素，使珍貴的壁畫及剪黏作品保存面臨嚴峻考驗，日前舉行修復工程開工典禮，預計工期為480日曆天。

　　鎮安宮整建至今已逾60年，廟體歷經歲月及地震、風災等災害，牆面結構及屋面皆有所損傷，甚至因屋面滲水與壁體潮氣，使珍貴的壁畫及剪黏作品的保存面臨嚴峻的考驗。

　　雲林縣政府文化觀光處表示，北港鎮安宮建築物本體由3道磚牆與擱檁式屋頂構成，由師傅江清露操刀，施作八仙、入口龍虎邊泥作與上方屋脊泥作及石雕；後又延請畫師陳壽彝重繪廟內6面壁畫畫作與入口門神；另委託北港著名工藝師葉金池繪製入口壁畫。

　　文觀處說明，整建工程將以「最小干預、具可逆性、原貌保存、具有時代辨識性」的文化資產修復原則，施工過程中將結合傳統工法與適當現代技術，針對屋面、牆體進行整修，以確保結構安全無虞，同時解決廟體滲漏水問題。廟宇內珍貴的彩繪、泥塑、剪黏等珍貴藝術亦將由專業修復師及匠師進行修復，力求恢復古蹟原有風貌與歷史特色。（圖源：雲林縣政府文化觀光處）

　　臺北市政府為強化都市降溫效益，修訂發布《臺北市新建建築物綠化實施規則》，並訂於今年1月1日起正式施行。影響範圍涵蓋北市申請建造執照的新建建築物基地，依據基地面積大小、使用分區（如公園、學校、公有建築）及容積率使用狀況，將建築基地劃分為5大類別，不同類別均須遵循綠化標準。

　　該規則的核心在於導入「雙重指標」檢核機制，要求新建基地除須滿足傳統平面管制的「綠覆率」（依類別門檻為50%至90%）外，更須符合強調立體降溫效益的「綠容率」（門檻介於1.4至2）。綠容率的計算權重依植栽遮蔭效果分級，高遮蔭喬木的降溫係數達3，遠高於灌木的1.2及一般草皮的1，藉此引導開發單位優先種植遮蔭效果佳的大型喬木。

　　為確保植栽能發揮實質生態效益，規範亦對生長環境訂定嚴格要求。地面層喬木覆土深度原則上需達150公分以上，屋頂層則需70公分以上，若深度不足將導致綠覆面積折減甚至不予計入。此外，新建物屋頂平台綠化面積需達淨面積50%以上，且基地內的車道、步道等鋪面應設置至少一半面積的透水性材料，同時須符合規定的綠化總固碳當量標準，以全方位提升建築基地的環境調節功能。

　　由BIG設計的Claremont McKenna學院Robert Day科學中心源於一種「井字形」幾何堆疊，每一層樓都旋轉45度，視覺上極具動感，同時創造了一個橫跨全高、採光充足的挑空大中庭，設計團隊強調「透明性」與「可見性」的重要性，讓研究活動不再隱藏於封閉實驗室，而是成為整體空間的一部分。中庭的階梯、懸浮的藝術裝置、開放的露台與玻璃帷幕，共同構築出一種動態而具穿透性的學習場域。這不僅提升了空間的社交性，也讓科學研究更貼近生活與人文。

　　建築外牆採用了仿木紋理的玻璃纖維強化混凝土(GFRC)板材，保留混凝土的耐用與防火特性，又賦予了外觀有機且溫潤的質感。室內支撐每一層體塊的巨大的三角形鋼桁架被包覆在木材中，為冰冷的實驗空間注入自然溫暖的氣氛。地面層的商店、咖啡館與大型社交樓梯形成整座建築的心臟，促進跨學科的對話。樓上是基因組學、氣候研究及大腦科學、高速運算等尖端實驗室。屋頂設置了超過一萬平方英呎的太陽能板，且建築層間的懸挑結構提供了自然的遮蔭效果，有效降低了空調能耗，展現了環保與美學並重的設計高度。本案為BIG在洛杉磯的第一件作品。

（圖片提供：BIG）

　　紐約布魯克林的Domino製糖廠在歷經PAU建築師事務所長達6年的改造後重新開放，這座19世紀的工業遺產如今蛻變為結合辦公室、公寓與開放園區的複合式空間，成為城市更新與建築再利用的代表案例。建於1880年代的磚造建築，外觀保留了工業時代的厚重感，設計團隊在保留原有磚牆與立面同時，於內部植入全新的玻璃量體，形成一個透明的「建築盒子」，以便在舊殼中容納現代化的空間。玻璃使內部空間充滿自然光，並與外部城市景觀互動，既維護了歷史外觀，又提供符合當代需求的功能。

　　新建築內部規劃了辦公室與住宅，並與周邊的公園相連，讓居民與遊客能在河岸享受綠地與開放空間。這座公園延伸至東河，提供步道、休憩區與景觀平台，將工業遺址轉化為社區共享的資源。建築的再利用不僅是空間的更新，更是社會與文化的再生，讓布魯克林的工業記憶在新世代中延續，象徵著城市如何在歷史與未來之間找到平衡。

（圖片提供：PAU）

　　柏林Aedes建築論壇及其研究平台致力於「民主化設計」，透過合作、協同與妥協的空間，將建築轉化為實踐民主的社會宣言。自1980年代成立以來，Aedes致力於讓建築成為思想交流平台，透過跨領域研究探討城市未來，兩者結合使柏林成為全球建築文化中心。

Aedes建築論壇主張「空間即民主」，強調民主能透過具體場域被體驗，涵蓋靈活的公共空間與參與式規劃，透過設計促進平等與包容。除了合作、協同，論壇深入探討「妥協」的藝術。民主並非永遠和諧，而是充滿辯論與衝突。設計者透過空間安排，讓不同立場的人能夠在同一場域中交流，並在互動過程中找到平衡。這種設計思維反映出民主的真實面貌：它不是消除差異，而是創造一個能容納差異的環境。Aedes建築論壇的倡議提醒大眾，設計不僅關乎形態與功能，更是公共價值的延伸，旨在為城市打造更具包容性的未來。

（圖片提供：Aedes）

　　在1960年代，斯洛維尼亞普遍興建公寓，高層住宅成為主流。然而，Murgle社區的誕生卻提供了另一種可能性。早在1956年時，就有一群建築師提出「量身打造的住宅」理念，並在Ljubljana率先設計了預製房屋。到了1965年，政府舉辦競圖，最終由France Ivanšek與Marta Ivanše的提案勝出。他們設計的低層、密集排列的住宅，特別考量到沼澤地的承載力，並以人行步道與綠樹群落串聯，形成一個與自然相連的社區。

　　Murgle社區突破了當時「高樓即現代」的思維，強調生活環境的品質比建築形式更重要。仰賴汽車的交通被限制在周邊道路之外，內部以步行為主，營造出安全、寧靜的居住氛圍。雖然部分原本的簡樸預製屋後來被傳統建法的較大房屋取代，但整體規畫精神始終保留。Murgle社區總共歷經30年分期建設，成為Ljubljana地區住宅的典範。在OFIS建築師事務所的整建後，Murgle社區的重要性不僅在於建築設計，更在於它延續戰後社會對居住品質、社區聯結與城市邊界的重新想像。

（圖片提供：OFIS Arhitekti）

編譯／吳介禎