打造全民美術館 新美館於4/25正式開館!


試營運:4月8日至4月13日
新北市美術館為新北市首座公有美術館,歷經多年籌備醞釀,9日由新北市長侯友宜正式宣告將於4月25日正式開館。以「全民美術館」為定位,新美館致力打造一個積極傾聽及回應、鼓勵參與和協作的新文化地標,並與市民、藝術家及社會共同創造對話與行動。
新美館座落於鶯歌溪與大漢溪匯流的三鶯新生地,是城市文化創新的驅動引擎,結合景觀改造、生活美學、文化觀光及科技應用等面向,推動藝文生態與產業經濟的永續發展。董事長劉和然於記者會中感念董監事們的付出,也提及美術館銜接三峽與鶯歌地區豐富的自然生態,期待能和周邊社區建立共生、共學的夥伴關係。作為新北市首座現當代美術館,新美館肩負關照市民需求及藝術多元發展之責任,秉持「立基在地.面向世界」的創館視野,鏈結新北市多元文化場館及藝術社群,開發國際交流與合作,致力探索由新北在地到全球跨區域的共同課題,展現新世代美術館之公共性、專業度以及連結動能。
新美館重新思考藝術場域的功能及定位,本諸全民共享、多元學習的公共使命,深化人才培育與藝術扎根,發展公民參與、互動學習的創新模式。為了連結創意文化與市民生活,館內設置親子藝術空間,並規劃全齡美感教育課程及駐地計畫,鼓勵觀眾和藝術家協作共創,讓美術館化身為體驗創意與文化的藝術相遇之所。館長賴香伶表示,新美館不單是展示藝術作品的場域,「更希望成為一座重視傾聽,回應觀眾與社會期待的美術館。以社會服務態度及多元包容觀點,促進不同社群間的深度對話,實踐美術館的社會影響力。」
為了體現創館願景和核心價值,新美館將推出多項精彩展覽和藝術計畫迎接開館,包括梳理新北市藝術發展脈絡的「往來/照見——新美館典藏研究展」、探討新北在地與全球藝術共振的國際主題策畫展「基進城市」、鼓勵觀眾參與共創的互動性展覽「再自然不過的事」、新美館灰盒空間委製計畫「新店男孩:Don’t Worry, Baby」,以及美術館大廳與廊道空間藝術計畫等。這些展覽與計畫既是藝術交流的容器,也是創意啟發的觸媒,透過多元的創作形式及主題,呈現出藝術家對於新北在地及世界的探索,回應時代,想像未來。
更多新美館資訊請關注官方網頁(www.ntcart.museum)或追蹤新美館臉書粉絲專頁(新北市立美術館New Taipei City Art Museum)與Instagram官方社群平台(@ntcart.museum)。(攝影:濱田英明)


就是愛,台灣:2025林磐聳台灣意象展


地點:中正紀念堂2、3展廳(台北市中正區中山南路21號)
展期:2025/1/15(三)- 2025/3/10(一)
為推動藝文,讓各界認識國內藝術家如何在台灣的土地上找到養分、展現特色,中正紀念堂管理處於2025年初,推出重量級設計藝術家展覽,邀請2007年國家文藝獎美術類得主、2023年文化部文協獎章得主–林磐聳教授舉辦本次展覽。林磐聳被譽為「台灣設計發光體」、「臺灣設計界導師」,不但是國內設計文化推手,更是創作能量源源不絕的設計藝術家,於2003年獲選紐約Phaidon出版的《Area: 100 Grphic Designers,10 Curators,10 Designclassics》, 名列世界百大設計家之一。
此次展覽完整呈現他長期聚焦在「台灣形象」CI設計、「台灣印象」海報設計及「台灣意象」藝術創作,展現出其多年來從事創作的核心概念:「就是愛,台灣」,期待透過藝術與設計作為文化載體,讓世界看見台灣。
林磐聳是一位深具台灣地方情感與文化認同的藝術家及設計師,從屏東的故鄉出發,將自然、土地與台灣的文化元素融入創作中。他的作品充滿了對台灣的深厚情感,並藉由藝術與設計的表達,探索台灣獨特的地理、社會與文化特色。本展藉由四大主題展區呈現林磐聳的藝術與設計創作,分別是「台灣形象CI設計」、「台灣印象 海報設計」、「台灣意象 藝術繪畫」及「我的台灣文創商品」,林磐聳在不同領域的創新實踐與成就,令人讚嘆!
台灣形象CI設計:呈現林磐聳在台灣品牌形象設計方面的貢獻。他以精緻的設計語言,透過視覺元素塑造出台灣的獨特符號,讓台灣在國際舞台上有了清晰且具有辨識度的形象。
台灣印象 海報設計:藉由林磐聳的海報設計創作,讓觀眾感受到他如何將台灣的自然景觀、歷史背景及人文特色,凝縮成強烈的視覺表達,傳遞出台灣的多元面貌與豐富內涵。
台灣意象 藝術繪畫:展示林磐聳的繪畫創作,他的筆觸與色彩運用反映出台灣的山川河流、文化風情,傳遞出他對這片土地的深刻情感與敬畏。這些作品不僅是藝術創作,更是他對台灣精神與人文景觀的詮釋。
我的台灣文創商品:展現林磐聳如何將藝術與設計應用於實用物品中,透過文創商品設計,將台灣文化和藝術美學帶入日常生活,融合文化傳承與經典創新。

(圖片提供:中正紀念堂管理處)


台南安平二期國宅海砂屋都更案核定 將啟動搬遷


台南市安平二期國宅海砂屋自辦都市更新案,已通過都市更新審議、完成信託等程序,市府7日核定公告發布實施,即將啟動搬遷程序,盼使居民在最短時間內重獲安全居住環境。
台南市政府都市發展局長徐中強表示,安平二期國宅位於安平路及民權路間,由台灣省政府住宅及都市發展局(現為內政部國土管理署)於民國84年規劃興建共226戶國宅社區,自103年起鑑定為海砂屋後,市府隨即協助社區向中央爭取道義補助。
除了爭取補助外,市府還主動提供拆除工程補助、海砂屋搬遷補助及租屋補助,並提升基準容積,減輕住戶負擔。徐中強說,109年社區報核事業及權利變換計畫,在更新會團隊與市府共同努力下,完成各項審議程序,7日正式核定公告,後續將循序邁入搬遷、拆除及施工階段,重建完成後將改善住戶居住環境,並維護保障住戶的生命財產安全與權益。
徐中強說明,安平二期自辦都市更新案是台南市迄今最大自辦都更整合案,也是市府團隊非常重視的海砂屋更新重建案,更新前為地上5層、地下1層集合住宅,重建後預計興建5棟地上12層至20層建築物,沿街退縮建築,提供舒適遊逛空間。
安平二期都更重建後不僅能解決建物老舊、結構安全及人行動線不便等問題,並可形成全街廓綠帶、步道系統,配合適宜樹種塑造都會住宅區街道景觀,大幅改善地區環境及整體市容。(圖片提供/台南市政府)


【國際建築新聞】倫敦地鐵伊莉莎白線獲Stirling獎


2024年皇家英國建築師協會(RIBA)頒發的Stirling獎給倫敦最新的地鐵線「伊莉莎白線」(Elizabeth Line)。這個獎項每年頒發給英國最佳新建築,以表彰其卓越的設計和建築成就。伊莉莎白線由Grimshaw、Maynard、Equation和AtkinsRéalis等建築師與事務所共同設計,是倫敦最新的交通網絡建設。「伊莉莎白線」2022年通車,全長62英哩,其中26英哩是隧道,每日載運量高達70萬人。這條線不僅解決了倫敦交通的瓶頸問題,還帶來了社會、環境和經濟的價值。設計團隊共同與十個核心車站的不同設計團隊進行協作,發展出融貫全線的策略,從概念上和功能上將各個不同的車站聯結在一起。這些團隊的合作努力創造出了一個直觀、安全、易於使用且愉悅的通行環境。評審指出,本案成功整合各領域的專業,證明優秀建築對日常生活的貢獻,並以優雅且有效的設計提供城市複雜系統的豐富體驗。視覺上,全線採用一致的材料、色調,營造出一種現代感,行經隧道時好像穿越到未來。

(圖片提供:RIBA Stirling Prize 攝影:Hofton+Crow)


原廣司與谷口吉生的辭世


日本建築師原廣司於2025年1月3日逝世,享年88歲。原廣司的代表作包括大阪梅田藍天大廈空中庭園展望台(1993年)、JR京都車站(1997年)、宮城縣立圖書館(1998年)和札幌巨蛋(2001年)。他的建築風格經常融入古代遺跡和自然景觀的元素。原廣司在建築領域的貢獻獲得無數獎項,並且他還是許多著名建築師的導師,其中包括隈研吾與山本理顯。
另一位著名的日本建築師谷口吉生於2024年12月16日辭世,享年87歲。谷口吉生以其極簡主義設計風格而聞名,最為人熟知的是他對紐約現代藝術博物館(MoMA)的擴建工程。他的設計強調清晰和簡潔,讓藝術作品成為焦點。谷口吉生的建築理念深受傳統日本美學的影響,他的貢獻同樣獲得了多項殊榮。
原廣司和谷口吉生都在建築界留下了持久的遺產,他們的創新設計將繼續啟發未來的世代。

(圖片提供:日本文部科學省大臣官房人事課、Alsandro、663highland)


布魯塞爾的建築和城市研究中心展出「前建築」


比利時布魯塞爾的建築和城市研究中心(Centre International pour la Ville, l’Architecture et le Paysage, CIVA)舉辦展覽「前建築」(Pre-Architectures),探討一個沒有建築的世界。「前建築」不僅是「非建築」,而是建築可能成為最終被否定的東西。由建築師和理論家Gottfried Semper(1803-1879)提出的「前建築構造」(pre-architectonic)這一概念,「前建築」並不描述單一的時間段,而是一種在歷史和建築發明之後仍然存在的一般結構狀態。即使在紀念性建築出現之後,前建築構造痕跡仍然作為覆層或裝飾附著在它們的表面,暗示史前與(原始)歷史時代之間不同層次的連續性。展覽呈現人類居住的開始和設計的「誕生」,並推斷史前空間組織的文化、社會、經濟和政治基礎。透過建築師、藝術家、社會學家和考古學家的參與,「前建築」展覽的史前研究調查是為了找出現代危機的原因。
「前建築」展至2025年三月底。

(圖片提供:CIVA)


義大利舊現代主義塔樓設計再利用


Carlo Ratti Associati建築師事務所位於義大利Turin市中心的現代主義塔樓Palazzo Micca的再利用方案,重新構想這棟十九層樓的建築,並透過一個新建的26.5公尺高的高架廣場對公眾開放,提供前所未有的景觀。設計強調資源和材料的再利用,同時提出了將辦公室部分轉換為住房的策略。
事務所提出了一種再利用的改造方法來重建整個塔樓,保留了建築獨特的鋼結構外立面。翻新工程完全清除石棉,確保符合現代安全標準。而公共空間延伸到上層,並設有一個新建的高架廣場,將用於公共領域、觀景台以及餐飲設施,讓這個地點成為一個獨特且理想的參訪地點。
Carlo Ratti是2025年威尼斯建築雙年展的策展人、麻省理工學院和米蘭理工大學的教授,並擔任MIT智感城市實驗室 (Senseable City Lab) 的主任。Carlo Ratti的專業強調利用各種資源來解決城市挑戰,被認為是城市規劃領域最受引用的學者之一。

(圖片提供:CRA-Carlo Ratti Associati)


年輕設計者氣候獎公布進入決選參賽者


年輕設計者氣候獎(Young Climate Prize)是由The World Around基金會主辦的獎項,旨在鼓勵和支持年輕設計者針對氣候變遷,利用設計來解決地球上最迫切的社會和環境挑戰。年輕設計者氣候獎對全球任何地方的參賽者開放,參賽條件是年齡在 13-25歲的人,參賽者需要提交一段兩分鐘的影片,解釋他們自主發起的氣候專案。免費的參賽過程沒有學術或正式設計教育背景要求。入選的25位決賽選手將會獲得來自知名設計師和建築師的指導。包括工作坊和講座,以及線上設計學院。
The World Around基金會是一個全球性的非營利平台,成立於2019年,由前紐約市大都會博物館建築學博物館策展人Beatrice Galilee和D私募股權執行官Diego Marroquin共同創立。基金會的使命是支持建築領域優秀的新想法,並透過全球設計會議和媒體推廣這些想法。基金會每年在紐約市的Guggenheim博物館舉行會議,邀請來自世界各地的建築師和設計師分享他們的新作品和觀點。此外,基金會還舉辦了一系列的「In Focus」活動,探討特定主題如土地、環境和社會正義。

(圖片提供:The World Around)


全球最適合騎單車的十二個都市


全球最大的單車期刊「鑑別單車騎士」(Discerning Cyclist)選出全世界最適合騎單車的十二個城市:烏斯垂克、哥本哈根、蒙特婁、史特拉斯堡、巴黎、波特蘭、阿姆斯特丹、奧斯陸、波爾多、赫爾辛基、波哥大、明尼安納波利斯。適合單車的標準為:良好的單車道規劃與建設、單車路權優於汽車、騎單車有各種受歡迎的理由、安全。期刊也指出關鍵統計數字,例如表現最優的烏斯垂克居民94%都有單車、51%以單車為主要交通工具、全市單車道總長420公里。例如波特蘭是美國單車騎士比例最高的城市,且還持續成長,市區的單車道高達640公里。波哥大則是後起之秀,疫情期間市政府大力推動單車運用,預計要將市內單車道衝到近900公里。
這十二個城市有八個在歐洲、三個在北美洲、一個在南美洲。單車文化推行的挑戰與都市原來的大眾運輸系統有關,但隨著交通壅塞、能源價格上漲、氣候變遷等等多種因素,城市的友善單車政策也勢在必行。

(攝影:Ontario Ministry of Municipal Affairs and Housing、Visitor 7、Shaun Jacobsen、Steve McDonald)

翻譯/吳介禎