本刊報名第50屆金鼎獎，該獎項於6月17日公布入圍名單，傳來入圍學習類雜誌名單的捷報。本屆金鼎獎共計1,483件報名，歷經初審及複審後，共有108件作品入圍，文化部預計於7月公布最終得獎名單，並於9月下旬辦理頒獎典禮，表彰臺灣出版界的最高榮耀。

　　本刊發行迄今已618期，是少數能持續發行的公會型態雜誌，它定位於建築專業間的資訊流通，以及建築專業與社會大眾間的橋梁刊物，社會大眾透過它瞭解建築思潮與動向，也是學生查找建築各項資訊的重要刊物。
文化部表示，第50屆金鼎獎入圍作品展現了對人文、自然、國內外社會脈動等多面向的觀察與省思，反映臺灣出版的自由多元，今年適逢金鼎獎第50屆，後續除了線上與線下共同推廣，讓獲選讀物能被更多讀者看見。

　　內政部6月26日在孫立人將軍官邸舉行「第19屆中華民國傑出建築師獎頒獎典禮」，賴人碩、趙建銘、何黛雯3位建築師獲得本屆殊榮。董政務次長建宏到場祝賀並表示，中華民國傑出建築師獎由內政部創設於民國84年，三十年來已舉辦18屆，累計表揚超過75位建築師，是我國建築界的最高榮譽。此獎除肯定建築師的卓越成就，也期勉新生代建築師精進專業、發揮所長，引領我國建築界邁向國際。

　　董政務次長建宏指出，本屆3位得獎者經評選委員會決議脫穎而出，在建築設計、環境藝術與文化保存等面向，均展現卓越且具持續性的成就；而「承歷史之美，應土地之需」一語，正足以概括三位得獎者立足在地、融合人文與環境的設計精神。

　　賴人碩建築師從地方尺度出發，關注人文特質、材料構造、物理環境與整合論述的多面向融合。他以溫和而妥適的低度介入，讓空間回歸本質。理念具體展現於「臺中市中區繼光工務所修建工程」、「斗南國小幼兒園」等代表作品。

　　趙建銘建築師則認為，建築不僅是工程，更須兼顧環境與歷史的共生關係，他以地域性色彩與現代建築語彙交融，勾勒出獨特的在地景觀脈絡。其代表作品為「大武之心南迴驛」、「屏東王船文化館」。

　　何黛雯建築師長期投入文化資產的保存與再生，擅長將歷史建築進行「空間敘事轉譯」。在她手中，歷史建築化為一座座「流動的博物館」；她認為修復不只是技術層面，更是對場所記憶、情感與生活世界的多重修復。代表作品如「八德中正堂歷史建築修復及再利用工程」、「北一女古蹟光復樓修復」等。

　　內政部表示，為讓社會大眾深入欣賞傑出建築師的作品之美與空間巧思，後續將舉辦得獎作品展覽活動及系列專題講座，歡迎各界共襄盛舉。相關資訊可至活動官網查詢(https://architecture-exhibition-2026.netlify.app/)。

　　26日典禮現場出席貴賓包含內政部董政務次長、國土管理署副署長朱慶倫、中華民國全國建築師公會理事長崔懋森，以及歷屆傑出建築師獎得主等多位業界代表，共同見證臺灣建築界的年度榮耀盛事。

　　內政部國土署表示，截至6月10日已有臺北、桃園、高雄及臺南公告開辦老宅延壽，且民眾詢問熱度持續升高。

　　國土署表示，自地方政府陸續開辦老宅延壽以來，民眾詢問熱度持續升高，目前累計諮詢人次已突破1300人次，也已有約400餘件進行耐震初評，申請案持續增加，顯示民眾對老舊住宅公共空間修繕、防水改善、管線更新及室內無障礙環境改善等需求相當殷切。

　　國土署指出，臺灣有許多長輩因為住在沒有電梯的老舊公寓或體力下降等原因，而降低出門意願，長久下來也會加速老化及影響整體健康。因此老宅延壽計畫除協助改善老舊住宅居住環境外，也優先照顧高齡及弱勢家庭等有迫切需求的族群，透過政府投入資源，減輕民眾修繕負擔，讓更多家庭能夠安心居住、在地安老。中央服務團已成立，會協助各地方政府儘速開辦及受理民眾申請，同時加速審查及擴充推動量能，讓更多有需求民眾能獲得政府支持，早日完成各項修繕工程，提升住宅安全及落實本政策推動目標。

　　臺灣戰後重要建築師與藝術家吳增榮於2026年5月31日清晨辭世，享壽84歲。曾於1970至1980年代享譽臺灣建築界的吳建築師，在50歲職涯巔峰時毅然急流勇退，隱居畫室三十年，留下無數珍貴的水彩畫作。

　　吳增榮於1942年生於臺中東勢，台北工專土木科畢業，20歲開始接觸繪畫，1971年成立吳增榮建築師事務所。其建築成名作，是以融入童年放牛經驗設計出的東勢鎮公所。其他重要作品包括潭子鄉栗林國宅、臺北市政中心（與王立甫、李俊仁合作）、林口三宅一生公寓。吳增榮曾擔任臺北市建築師公會第一屆理事，並先後於中國市政專科學校建築科、健行工專、中原大學建築系等院校任教，1982年為芙蓉坊雜誌空間與設計專欄執筆。

　　35歲以「雙十」造型贏得臺北市政中心競圖，1994年3月25日完工啟用，正當建築事業要大放異彩的時候，卻毅然決然地放棄建築生涯，轉而全心投入繪畫，創作出一系列以大霸尖山、臺大醉月湖、周遭友人為題的水彩畫作。他的繪畫反映內心深處的性格與精神追求，畫面游移於具象與抽象、空間和色塊、油彩與水墨之間。晚期的他風格越精簡，用最少的筆觸，留給世界最寬廣的想像。

　　林保堯教授長期致力傳統藝術與民間文化研究、梳理與詮釋，30年來深耕新北地方文史，系統化楊三郎、李天祿、黃龜理等國寶藝師建立生命史錄與作品圖鑑，積極參與淡水、三峽、土城等地方藝文活動與社區營造，用筆墨讓世界看見新北豐厚的文化資源。

　　朱銘美術館為新北市具指標性的私立博物館，承襲朱銘大師的精神深耕藝術教育，透過地方共創將北海岸形塑為重要藝術場域，積極接軌國際，提升新北的城市美學與國際能見度。

　　板橋潮和社為全臺少數兼習「福路」與「西皮」兩派，並具子弟戲扮演能力的代表性北管館閣，深耕江子翠近百年，保存深厚歷史根脈與傳統生活記憶，獲認定為新北市無形文化資產保存團體。

　　新平溪煤礦博物園區113年底獲新北市政府登錄為「新平溪煤礦歷史建築群」，且為全臺保存最完整的煤礦產業場域，長年結合地方創生、商圈串聯與多元教育推廣，114年更獲選為文化部「百大文化基地」之一。（圖源：新北市政府）

　　嘉義市政府6月10日舉辦2025「嘉屋」首獎發表會，由嘉義市長黃敏惠揭曉首獎作品「嘉義竹圍子林宅」，並獲得10萬元獎金，且正式宣布第2屆嘉屋示範案徵選啟動。市長表示，期盼透過優質示範案例的實踐與推廣，逐步建立符合嘉義氣候環境、生活需求及木都特色的宜居建築典範，打造兼具美學、舒適與永續的居住環境，為城市發展注入新動能。

　　黃敏惠市長表示，嘉義市擁有深厚的木業文化底蘊與超過百年的木都發展歷史，是臺灣最具代表性的木都城市之一，不僅造就了城市的繁榮，也形塑了嘉義獨特的歷史與城市特色。市府推動木都3.0政策，在保存歷史木屋的同時，也積極發展新世代木構建築，而「嘉屋」正是重要成果之一。面對氣候變遷、高齡化及淨零轉型等挑戰，我們希望透過符合在地環境與生活需求的住宅設計，打造兼具宜居、永續與在地特色的嘉義家屋典範。

　　本屆首獎作品「嘉義竹圍子林宅」由和光接物環境建築設計黃介二建築師操刀設計，基地位於嘉義市竹圍仔舊聚落。作品回應業主就近照顧父母的生活願景，透過新舊住宅的空間串聯，在兼顧小家庭獨立生活品質的同時，也保留世代互助與情感交流的可能，展現兼具自主與共享的居住模式。

　　在設計上，本案以「涼適、活力、新木都」為核心理念，透過通風隔熱設計、共享空間與綠化環境提升居住品質，並採用鋼筋混凝土與木構混合系統，大量運用國產木材，展現低碳永續與木材固碳價值，具體呈現嘉義從歷史木都邁向新木都的發展願景。

作者：鄭晃二
出版：小五南
ISBN：978-626-442-416-5

　　當我們想到巴黎鐵塔、台北101、雪梨歌劇院或聖家堂時，看到的往往是它們光鮮亮麗的外表。然而，偉大的建築從來不是理所當然地誕生，它們背後往往藏著許多意想不到的故事：有人反對、有人質疑，有的差點被拆除，有的甚至蓋了一百多年還沒完工。

　　《孩子的第一本建築鑑賞書》是一本文字輕鬆、內容豐富的建築故事書。作者以十座建築為主角，帶領讀者展開一場跨越全球的建築冒險。從巴黎鐵塔被批評醜陋，到羅浮宮金字塔遭遇全民反對；從台北101差點無法成為世界第一高樓，到神戶紙教堂遠渡重洋來到臺灣埔里，每個故事都充滿戲劇性與真實的人性。

　　本書最大的特色，在於把建築知識巧妙融入故事之中。讀者在閱讀的同時，能自然理解超高層建築如何抵抗地震、紙筒為何能成為建築材料、城市中的社會住宅如何改善人們的生活，以及建築師如何運用創意回應各種社會問題。這些原本看似艱深的專業知識，都轉化成容易理解、充滿趣味的內容。

　　對青少年而言，這不只是一本介紹建築的書，更是一部關於夢想、創新與堅持的故事集。它讓讀者發現，建築不只是蓋房子，而是在回應人們如何生活、如何面對挑戰，以及如何想像未來。對家長與教育工作者來說，本書也是引導孩子認識城市、人文與設計思維的最佳入門讀物。

　　如果想送給孩子一本兼具知識性、故事性與啟發性的禮物，《孩子的第一本建築鑑賞書》將是一張通往世界建築與創意思考的大門票。

　　沙烏地阿拉伯的Diriyah雙年展基金會近日公布四件入圍2027年AlMusalla獎的事務所，這項國際競圖為設計一座兼具祈禱與沉思功能的當代祈禱空間(musalla)。最終獲勝者將於2027年3月揭曉，並在同年11月的第三屆伊斯蘭藝術雙年展中亮相。本屆入圍的四間事務所分別是：Al-Jawad Pike（英國）、Civil Architecture（巴林／科威特）、MILLIØNS（美國）、NEW SOUTH（法國）。這些團隊代表了不同地域與視角，從材料研究、城市人類學到文化地景探索，皆展現出多元的設計方法。

　　AlMusalla獎於2024年創立，目的是透過建築探索當代對宗教空間的詮釋。競圖要求設計一座能同時適應兩個場域的祈禱空間：首先在Jeddah的西朝覲航站(Western Hajj Terminal)搭建，隨後再移至利雅德的Diriyah JAX文化區永久保存。這兩個場地的環境條件截然不同，前者是開放的張力結構屋頂下的廣闊空間，後者則是由工業倉庫改造的文化聚落，挑戰設計團隊如何在不同語境中保持一致的建築身份。這個競圖不僅是設計挑戰，更是文化象徵。它將祈禱空間置於伊斯蘭藝術雙年展的核心，並透過跨國合作，展現伊斯蘭建築在當代的多樣性與創新。最終作品將成為Diriyah文化區的重要地標，持續服務社區並強化城市的文化身份。

（圖片提供：Diriyah Biennale Foundation、UR-SDV）

　　加拿大溫哥華的Marpole社區中心即將完工，由Diamond Schmitt建築事務所設計，採用木構造，並以「公園中的市民客廳」為概念，成為全國低碳公共建築的新典範。這座新建築位於溫哥華橡樹公園，設計以三個柔和曲線的屋頂組織空間，降低量體感並呼應周邊綠地。建築不僅提供休閒、健身、托育與多功能活動空間，更強調社區凝聚力，成為多元族群跨世代交流的文化樞紐。

　　建築採用外露大尺度木構造，呼應卑詩省「大型木構示範計畫」(Mass Timber Demonstration Program)。這種結構不僅營造溫暖的人性尺度，也大幅降低碳排放，整體實現41%的碳減量。此外，建築透過高效隔熱、氣密設計與熱回收通風系統，顯著降低能源需求。全電力系統更符合溫哥華的氣候目標。社區參與是此案的重要特色。設計過程中邀請在地居民與原住民設計顧問Sky Spirit Consulting 共同合作，融入太平洋西北沿岸原住民族群(Coast Salish)的文化觀點。建築外部設有植物園、教學圈，讓社區活動能延伸至戶外。透明的樓梯與電梯塔設計成「燈塔」，在夜間成為公園中的指引。

（圖片提供：Diamond Schmitt）

　　Zaha Hadid建築師事務所在阿爾巴尼亞首都Tirana，推出兩個新住宅開發：Nest與Cascades，以紓解當地快速成長的住宅需求，也呼應當地在後共產時代的城市建築特色。在共產政權垮台後，阿爾巴尼亞的城市景觀經歷了劇烈轉變。首都曾以單調、功能至上的住宅群為主，建築多以混凝土方塊呈現，缺乏美學與社區互動。隨著民主化與歐盟整合的進程，城市開始追求多樣化、開放性與國際化。新時代的建築體現在將功能性與新興的美學、永續理念相結合，並強調公共空間與社區生活的再生。

　　Nest的設計數位建模分析環境條件，創造出通風良好、綠地比例高的住宅群，與過去封閉、密集的共產時代住宅形成鮮明對比。而飯店與住宅結合的Cascades嵌入山坡地形，透過在地石材與永續材料，展現出尊重自然又追求現代感的建築語言。這些設計不僅提供舒適的居住環境，更象徵著Tirana在後共產時代努力走向多元與創新的城市願景，並透過建築來重塑身份。

（圖片提供：Zaha Hadid Architects）

　　在美國新澤西州澤西市的Heights地區，一項「後院透天厝」展現了如何保護歷史街景。該案由Behin Ha建築師事務所操刀，原本是一棟近150年歷史的老屋，因火災受損並計劃拆除，但在市府歷史保護單位與社區居民的反對下，拆除許可遭到否決。面對僵局，設計團隊將此視為設計挑戰，提出兼顧保存與增建的方案。最終成果是前方的歷史建築恢復原始格局，作為單戶住宅保存街道風貌；而在後方空地則新建三棟並列的三層當代聯排住宅。這些新建築以木構架完成，屋頂線條呼應維多利亞時期的在地語彙，並透過立面與天窗設計引入光線與空氣，形成既熟悉又現代的街區節奏。每一戶皆有獨立入口與垂直動線，維持單戶住宅的空間感。

　　此案的過程同樣值得關注。設計團隊與市府、地標保護委員會及社區組織持續對話，經過多次修正，最終獲得共識。這種「前方保存、後方增建」的策略，不僅解決了原本的拆除爭議，也提供了城市在面對住房需求與文化保存之間的平衡範例。它不只是建築作品，更是一種都市更新的模式，展現了在嚴格法規與文化限制下，如何透過合作與創意達成漸進式的密度提升。這個案例凸顯了美國城市在住房短缺與身份認同之間的拉鋸，並提供了可供其他城市借鏡的歷史保存建築案例。

（圖片提供：Behin Ha Design Studio）

編譯／吳介禎