Variations, Surrealism, and the Turning Wheel of Dharma
On the Versatility of Chen Ren-He’s Architectural Language

Caught between family burdens and artistic exuberance, Chen Ren-He compromised with reality while seeking opportunities to break free. Confronted with mainstream neglect, he wove repression into faith. In the meat market, he intertwined Bach’s variations with spiral staircases, paving a reincarnation passage for pigs that transformed into a compassionate requiem.
/ By Shyu, Ming-Song

關於陳仁和作品的論述，我們在2025年年底高美館的「地域主義的先行者：陳仁和百年+3建築紀念大展」及同名的專書內容裏已有初步的判斷與評價，本文並不想重複已寫過的話，因此比較想用一個整體觀照的方式來看待這位在語言表達上較為奔放，不會固著在特定語言風格的建築師。到底他的作品是如何透過不斷地精煉，達到介在形而上與超現實主義的情境，背後又有什麼因素加強了作品創作的力度？

在過去長達三到四年的現勘、研究、思索，布展、撰述的過程裏，加上展覽過程得到的許多回饋，陳仁和一生的建築創作以一種奇特的方式，在我們眼前從模糊到清晰，這當然也伴隨著我們對他作為人的更多了解。陳仁和之所以重要，首先他是設計高手，創作出風格多變且狂放不羈的作品，如這前提不存在，他再如何「地域」，也不會引起我們任何的關注，也就是說藝術性得先上升到一定高度，我們才有機會藉此來檢視他作品所透露的的社會性、技術性，甚而是或左或右的意識形態。接下來，我想用班雅明(Walter Benjamin)式的拼貼、片段的聯想，而不那麼系統的方式來記錄下很長一段時間我們對陳仁和的思索過程，也不一定有什麼標準答案，就是拋磚引玉，藉此提供國內建築創作者多一個方位的參考。這裏的我們包括很多朋友提供的意見，有林國勳先生、季鐵男老師等等。

文／徐明松（銘傳大學建築系專任助理教授、建築史學者、策展人）

圖片說明：約1960年代，陳仁和全家合影 © 國立臺灣博物館數位典藏